Ainsi, les visiteurs qui entraient dans Fantasyland via le Sleeping Beauty Castle étaient accueillis en chanson, avec « When You Wish Upon A Star », véritable « il était une fois » musical. A l'entrée de Frontierland, c'était un vieil air de banjo qui servait d'introduction tandis qu'à Adventureland, il s'agissait de tambours indigènes et de bruits de la jungle. World of Disneyland - Un univers musical à portée de main !. Ces BGM très courtes (de l'ordre de quelques minutes) tournaient en boucle (ou « loop »), suivant le principe des « muzak », ces musiques d'ambiance diffusées dans les commerces américains à partir de 1934. [/vc_column_text][vc_column_text]
Progressivement, au début des années soixante, certaines attractions en extérieur et autres files d'attentes de Disneyland Resort se dotèrent à leur tour de leurs propres musiques d'ambiance produites spécialement pour l'occasion. C'est ainsi que le compositeur Buddy Baker (« Grim Grinning Ghosts ») écrivit un nouvel arrangement de la chanson de Blanche-Neige « Je Souhaite » pour le Puits aux Souhaits de Snow White Grotto (1961), en l'agrémentant de clochettes.
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Mais la tâche n'était pas simple. En général, les musiques d'ambiance des Parcs Disney aident à planter le décor de chaque Land. Pour Discoveryland, il fallait une approche plus émotionnelle, qui incarne l'esprit de découverte, l'émerveillement et l'optimisme propres à ce Land. Cette musique, ou plutôt cette boucle musicale est sans doute ma préférée à Disneyland Paris. Quelle est la musique de la pub Disneyland Paris 2019 ?. Rien que pour l'écouter, je pourrais rester des heures assise à Discoveryland, au soleil, entourée des attractions Autopia, Space Mountain et du Café Hypérion. Un vue rétro futuriste et une musique intemporelle = un moment parfait. Une musique intemporelle teintée d'héroïsme Vernien
Durant la conception de Discoveryland, l'Imagineer Tim Delaney s'est d'abord tourné vers l'œuvre du compositeur de musique de film Bernard Herrmann, en particulier Voyage au Centre de la Terre (1959) et Le Jour où la Terre s'arrêta (1951), qui constituaient pour lui la quintessence de la musique de science-fiction. Ces pièces avaient une empreinte sonore unique, comme si elles appartenaient à un autre univers – la première faisait appel à un ensemble inédit de cinq orgues, harpes, percussions et cuivres, et la seconde à un thérémine, l'un des premiers instruments électroniques, aux sonorités étranges, que l'on joue sans le toucher.
[vc_row][vc_column][vc_column_text] On ne les remarque pas au premier abord et pourtant, elles participent pleinement à l'expérience des Parcs Disney. Il s'agit des musiques d'ambiance, qui résonnent aux quatre coins de Disneyland Paris, pour mieux nous plonger dans ses univers de rêve. [/vc_column_text][vc_column_text]
Walt Disney et ses Imagineers étant avant tout des cinéastes, il était naturel qu'ils conçoivent Disneyland Resort à la manière d'un film, avec son scénario, ses décors, ses acteurs (Cast Members et visiteurs) et sa mise en scène. Et il était tout aussi naturel de lui imaginer une bande-son. Musique disneyland paris 2019. [/vc_column_text][vc_column_text]Cette bande-son un peu particulière, c'est la musique d'ambiance, que l'on appelle également BGM (Background Music), élément essentiel de la thématisation si chère aux Imagineers. Aux tout premiers temps de Disneyland Resort, ce type de musique était plutôt joué en live par différents ensembles disséminés à travers tout le Parc. Toutefois, outre les musiques d'attractions, on trouvait déjà quelques musiques d'ambiance enregistrées.